ARTETERAPIA W PRAKTYCE

PRAKTYKA TERAPEUTYCZNA

• Jak działania twórcze pomagają budować relacje rówieśnicze i rozwijać komunikację społeczną? – pokażemy, jak przełożyć wspólne tworzenie na rozwijanie współpracy, zaufania i poczucia przynależności do grupy.
• Budowanie kompetencji społecznych – w jaki sposób wykorzystać arteterapię w rozwijaniu współpracy, asertywności, odpowiedzialności oraz umiejętności rozwiązywania konfliktów.
• Twórcze sposoby rozwijania empatii i rozumienia innych – pokażemy działania arteterapeutyczne, które pomagają dzieciom i młodzieży przyjmować perspektywę drugiej osoby, lepiej rozumieć emocje innych i budować postawy prospołeczne.
• Arteterapia w rozwijaniu odporności psychicznej dzieci i młodzieży - jak wykorzystywać twórczość jako źródło zasobów, poczucia sprawstwa i wsparcia w radzeniu sobie z trudnościami.

CASE STUDY: Od "nie potrafię" do poczucia sprawstwa - budowanie własnej wartości poprzez doświadczenia twórcze

Na przykładzie pracy z podopiecznym zobaczysz, jak zaplanować proces, który pomaga dziecku dostrzec mocne strony, doświadczyć sukcesu i budować bardziej wspierający obraz siebie.

PRAKTYKA TERAPEUTYCZNA

• Twórczość jako codzienne doświadczenie sprawstwa i samodzielności – jak wykorzystywać wybór, podejmowanie decyzji i odpowiedzialność za własne działanie do wzmacniania sprawczości, aktywności i samodzielności uczestników.
• Od działania do uczestnictwa społecznego – w jaki sposób projektować działania twórcze, które nie kończą się na wykonaniu pracy, lecz wspierają komunikację, tożsamość, przynależność i uczestnictwo społeczne.
• Twórczość jako przestrzeń budowania relacji i funkcjonowania w grupie – jak wykorzystywać działania artystyczne do rozwijania współpracy, integracji, komunikacji i budowania wspólnoty.
• Angażujące doświadczenia arteterapeutyczne bez barier – jak usuwać bariery i dostosowywać materiały, instrukcje, tempo oraz poziom wyboru do możliwości, zainteresowań i mocnych stron osób z niepełnosprawnościami.

CASE STUDY: Arteterapia w warsztatach terapii zajęciowej, środowiskowych domach samopomocy i domach pomocy społecznej

Poznasz rozwiązania osadzone w codziennych realiach placówek oraz sposoby reagowania na różny poziom motywacji, samodzielności i zaangażowania uczestników.

PRAKTYKA TERAPEUTYCZNA

• W jaki sposób wykorzystywać odczucia z ciała jako bezpieczny punkt wyjścia do rozpoznawania potrzeb i emocji oraz rozwijania uważności na siebie.
• Ruch, oddech, rytm i doświadczenia sensoryczne w procesie arteterapeutycznym - jakie są sposoby wykorzystywania gestu, ruchu, oddechu i bodźców zmysłowych jako ucieleśnionego punktu wyjścia do ekspresji artystycznej, refleksji i budowania znaczeń.
• Od odczuwania do tworzenia – między ruchem, obrazem i symbolem - jak przechodzić od odczuwania i ruchu do obrazu, symbolu lub narracji, zachowując pierwszeństwo doświadczenia uczestnika przed interpretacją.
• Integracja ciała, emocji i twórczości – jak łączyć doświadczenia sensoryczne, ruchowe i artystyczne w spójny proces wspierający obecność, ekspresję emocjonalną i integrację doświadczeń.

CASE STUDY: Od napięcia w ciele do twórczej ekspresji - podejście somestetyczne w praktyce

Poznasz przykłady pracy indywidualnej i grupowej oraz zobaczysz, jak bezpiecznie włączać ruch, sensorykę i doświadczenie ciała do procesu twórczego.